sexta-feira, 26 de agosto de 2011

Novo filme de Fernando Meirelles '' 360 '' vai Abrir o Festival de Londres !

 

O British Film Institute anunciou que “360” de Fernando Meirelles vai abrir o 55º Festival de Londres. O filme sobre a vida de vários indivíduos de diversas nacionalidades vai ser exibido durante a cerimónia de abertura deste certame britânico a 12 de Outubro de 2011. A Seleção Oficial do Festival de Londres de 2011 vai ser revelada em Setembro.
 O filme conta com Anthony Hopkins ,Rachel Weisz e Jude Law,Maria Flor e Ben Foster
O longa é inspirado em uma peça chamada Reigen, escrita pelo autor austríaco Arthur Schnitzler e publicada pela primeira vez em 1900. O roteiro escrito por Peter Morgan (A Rainha) examina a moral sexual dentro e entre as classes sociais, usando vários casais de personagens que tem encontros sexuais dentro e fora da classe social que pertence. A peça de 1900 já gerou alguns filmes, sendo o mais famoso o francês La Ronde de 1950.

Assim como sua produção, o elenco do longa-metragem é uma miscigenação de nações, consequência do desafio que Meirelles enfrentou ao decidir reunir uma trupe invejada de atores. “Fiz a lista de atores que admiro e saí convidando. Grande parte deles topou. Fora os atores ingleses conhecidos (Rachel Weisz, Jude Law e Anthony Hopkins), há atores sensacionais como o francês Jamel Debbouze (ator de O Fabuloso Destino de Amélie Poulain), o alemão Moritz Bleibtreu (Corra Lola Corra), o russo Vladimir Vdovichenko e os brasileiros Maria Flor e Juliano Cazarré”, adiantou.

img 311138 cenas de 360 - img 311138 cenas de 360

Mais fotos do filme Amanhecer!

Faltam 3 meses para  a estreia do filme ''Amanhecer''  a quarta parte da serie Crepusculo -Twilligth
e se costurassemos as fotos que sairam na midia ja dava para ver toda a parte inicial do filme,casamento,lua de mel....
Mas essa estrastegia tende mais a dar certo do que errado,pois os fãs ficam com mais e mais vontade de ver e os não fãs vão construindo uma espectativa positiva.
Em breve começara a sair novos traillers.

O diretor Bill Condon dando instruções aos atores.Kristen parece tão a vontade...rss








Novas cenas e trailler de Daniel Hadcliffe em ''The Woman in black''






 







‘A Mulher de Preto’ (The Woman in Black), roteirizado por Jane Goldman(‘Kick-Ass – Quebrando Tudo’) e estrelado por Daniel Radcliffe, ganhou seu primeiro trailer.
O suspense toma conta do vídeo, que mostra o ator em meio a uma trama fantasmagórica…
No suspense, Radcliffe vive o jovem advogado Arthur Kipps, que viaja para uma região remota da Inglaterra para cuidar dos papéis de um cliente recém-falecido. Enquanto trabalha em uma isolada casa antiga, Kipps começa a descobrir seus trágicos segredos. O fantasma de uma mulher amaldiçoa a casa e todo o vilarejo…
“Estou muito empolgado com este projeto. O roteiro de Jane Goldman mescla ternura e terror em medidas certas”, revelou o ator. A direção fica por conta de James Watkins (‘Sem Saída’).




ESTREIAS DA SEMANA 26-08-2011 a 02-09-2011







 O Planeta dos Macacos: A Origem [Rise of the Planet of the Apes, EUA, 2011], de Rupert Wyatt.
Gênero: Aventura. Elenco: James Franco, Andy Serkis, John Lithgow.
Duração: 105 min. Classificação: 12 anos.
Sinopse: Novo filme da franquia O planeta dos macacos, que conta os eventos acontecidos antes da primeira aventura da série.
Quem viu o primeiro longa da série, de 1968, não se esquece da clássica cena final, onde destroços da Estátua da Liberdade espalhados na praia dão a chave para o mistério: o tal Planeta dos Macacos, na realidade, era a própria Terra, no futuro, dominada pelos símios. Juro que não é piada, podem pesquisar, mas o filme, em Portugal, se chamou O Homem que Veio do Futuro, entregando de bandeja a solução da trama.

Agora, o novo filme, Planeta dos Macacos: A Origem, mostra os motivos que causaram esta dominação. É aí que o bicho pega, sem nenhum trocadilho. Forçosamente tendo de se adaptar aos novos tempos, que exigem leituras mais rasas e imediatistas, o roteiro de Rick Jaffa e Amanda Silver (que escreveram e produziram A Mão que Balança o Berço, nada especial) busca soluções simplistas e de consumo rápido.


O Rei Leão 3D [The Lion King, EUA, 1994/2011], de Roger Allers e Rob Minkoff.
Gênero: Animação. Vozes: Matthew Broderick, James Earl Jones, Jeremy Irons.
Duração: 89 min. Classificação: Livre.
Após 17 anos temos o  relançamento em 3D de um dos maiores sucessos dos estúdios Disney.Alcançando 2 gerações,a nova com crianças que já não estão mais habituadas a verem desenhos mesmo,sem ser animação por computador!
E a geração de saudosistas...ou dos pais,que viram e querem levar os filhos.




Amor a Toda Prova [Crazy, Stupid, Love, EUA, 2011], de Glenn Ficarra e John Requa.
Gênero: Romance. Elenco: Steve Carell, Emma Stone, Ryan Gosling, Julianne Moore.
Duração: 103 min. Classificação: 12 anos.
 Homem tenta administrar uma crise conjugal e conviver com os filhos.
Na trama, Cal Weaver (Steve Carell) é um corretor de seguros com uma emprego estável, casamento longevo e dois filhos brilhantes. Com um porém: sua esposa, Emily (Julianne Moore), cansou dos 25 anos de união e quer o divórcio. Cal, que desde a adolescência só conheceu os prazeres sexuais providos por uma mulher, terá de voltar à caça, dessa vez com a ajuda de Jacob (Ryan Gosling), um tipo arrasa-quarteirão que conquista todas.

Amor a Toda Prova transita entre a frustração e a realização de seus personagens. Texto cômico inteligente, boas interpretações e direção que não deixa o trem descarrilar garante personagens críveis, com os quais o espectador pode se identificar.

segunda-feira, 22 de agosto de 2011

Critica e curiosidades - O Discurso do rei



Nota:9,5


 Direção: Tom Hooper
Com Colin Firth, Geoffrey Rush, Helena Bonham Carter, Guy Pearce, Michael Gambon

“The King’s Speech” esteve muito perto de se tornar uma peça de teatro para os palcos londrinos. Foi com esse destino em mente que o primeiro roteiro foi escrito . Foi através de Geoffrey Rush que a peça teatral se transformou, definitivamente, num projeto de cinema. Diz-se que o ator australiano ficou de tal forma  encantado com o roteiro que tinha em mãos, que não hesitou em tornar-se produtor executivo da obra cinematográfica que acabaria por arrecadar 12 nomeações para o Oscar . O problema é que, em muitos aspectos, “The King’s Speech” continua a obedecer cegamente aos padrões artísticos e narrativos de uma peça teatral. O grande trunfo do filme está na excelência dos diálogos e nas brilhantes interpretações dos seus protagonistas (com destaque máximo para Colin Firth e Geoffrey Rush, os dois atores que acabam por carregar quase todo o filme às costas).
Eu achei sua interpretação perfeita,pois,em certos pontos voce ''agoniza'' junto com o personagem,que não consegue pronunciar as vezes,sequer ,uma palavra.



O enredo conta a história do príncipe Albert, Duque de York ( Colin Firth),que sempre apresentou problemas de gagueira. Sendo um membro da família real e um dos herdeiros ao trono britânico, ele é obrigado a falar em público e, por isso, recorre aos serviços de inúmeros terapeutas da fala (uns melhores que outros) com o intuito de resolver o problema que tantas dores de cabeça e fortes embaraços lhe tem oferecido. O insucesso é de tal forma gigantesco, que Albert acaba por renunciar a todo o tipo de tratamentos, conformando-se com a inevitabilidade da sua triste situação. A sua esposa Elizabeth (Helena Bonham Carter), porém, não aceita a sua desistência e continua à procura de um talentoso terapeuta da fala que possa realmente ajudar o seu atormentado marido. É então que Lionel Logue (surpreendente Geoffrey Rush) – um terapeuta de métodos pouco ortodoxos – entra em cena. Renitente numa primeira fase, Lionel lá adiciona Albert à sua lista de clientes, aceitando tratá-lo segundo as regras e condições impostas por alguém pertencente a um cargo de tão notável distinção. E assim começam as peculiares sessões de terapia da fala entre Lionel e Bertie. Sessões que decorrem com um sentido de urgência cada vez mais apurado, já que a guerra com a Alemanha de Hitler se aproxima a passos largos e Albert está cada vez mais próximo de se transformar no Rei George VI. Um cargo que o obrigará a discursar perante todos e, mais do que isso, um cargo que o forçará a incutir confiança num povo amedrontado pela ameaça da segunda guerra mundial. E tudo isso através das palavras, suas inimigas de longa data…





Nesse ponto acho que existe uma falha de tempo.Durante o filme todo ,parece que as coisas acontecem em um prazo curto de 1 a 2 anos,pouco mais.
Mas na verdade o principe Albert esteve em tratamento,e intimamente ligado a Lionel ,de 1926 a 1939 quando fez o primeiro discurso perfeito .Esse é o periodo que se passa o filme,algo como 13 anos!
No começo do filme, o principe aparece com as filhas,Elizabeth(futura rainha) e Margareth, elas aparecem varias vezes no decorrer do filme,inclusive na cena final..mas sempre do mesmo tamanho!!
Detalhe ,no começo do filme ,segundo dados..elas nem deveriam ser nascidas!
Acho que isso foi muuuito feio!Isso valeu mimha nota 9,5
As sessões de terapia da fala ,sem sombra de dúvida, os momentos mais irreverentes e brilhantes do filme   colam-nos os olhos à tela e as interpretações dos atores fazem-nos acreditar na veracidade dos respectivos personagens.
Percebe-se a linda musica de Alexandre Desplat durante o fime,de maneira discreta,mas assemalha-se a trilha sonora de ''A RAINHA''


Nesse filme se percebe a suma importantancia de um lider de comunicar-se,a simples forma de passar ao povo confiança e esperança nas hora smais improvaveis é o que mantem a monarquia no topo!
Eu indico esse filme com muita convicção de ser um exelente exemplo de determinação , um passatempo muito agradável e um show de interpretação!


                                                Curiosidades sobre o filme

- Inicialmente o papel principal foi oferecido a Paul Bettany, que o recusou alegando que queria passar mais tempo com a família. Posteriormente, o ator lamentou publicamente tal decisão;

- No filme, Guy Pearce interpreta o irmão mais velho do personagem de Colin Firth. Na verdade ele é sete anos mais novo que Firth;

- Este é o 2º filme em que Timothy Spall interpreta Winston Churchill. O anterior foi Jackboots in Whitehall (2010);

- As filmagens tiveram que ser adequadas à agenda de Helena Bonham Carter, ocupada devido às gravações de
Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1 (2010) e Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 (2011);

- As filmagens ocorreram entre 13 de novembro de 2009 e janeiro de 2010;

- Após a cerimônia do Oscar foi relançado nos cinemas americanos em nova edição, que retirou as cenas em que o rei George VI falava palavrões. Chamada de "versão família", ela foi lançada visando uma censura mais branda;

- Seu orçamento foi de US$ 15 milhões e o faturamento foi mais de U$ 414 milhões de dolares no mundo todo!

Premiações

OSCAR

2011

Ganhou
Melhor Filme
Melhor Diretor - Tom Hooper
Melhor Ator - Colin Firth
Melhor Roteiro Original


GLOBO DE OURO2011
Ganhou
Melhor Ator - Colin Firth

BAFTA2011
Ganhou
Melhor Filme
Melhor Filme Britânico
Melhor Ator - Colin Firth
Melhor Ator Coadjuvante - Geoffrey Rush
Melhor Atriz Coadjuvante - Helena Bonham Carter
Melhor Roteiro Original
Melhor Trilha Sonora-Alexandre Desplat

INDEPENDENT SPIRIT AWARDS2011
Ganhou
Melhor Filme Estrangeiro

GOYA2011
Ganhou
Melhor Filme Estrangeiro






                                                           O verdadeiro principe Albert



Rei Jorge VI do Reino Unido (nascido Albert Frederick Arthur George; 14 de Dezembro 1895 - 6 de Fevereiro 1952) foi o terceiro membro da Casa de Windsor a assumir o trono do Reino Unido. Foi rei entre 1936 e 1952, ano em que faleceu, sendo sucedido pela filha Elizabeth. Foi ainda o último Imperador da Índia até 1947. Era filho do rei Jorge V do Reino Unido e da princesa Maria de Teck.
Jorge VI, até então Duque de York, subiu ao trono após a abdicação do seu irmão mais velho Eduardo VIII. Casou-se com Lady Elizabeth Bowes-Lyon em 1923 e os dois tiveram duas filhas: a atual Rainha Elizabeth II(atual rainha da Inglaterra) e a Princesa Margarida(já falecida)


                                             Lady Elizabeth Bowes-Lyon

Lady Elizabeth Bowes-Lyon (interpretada por Helena Bonham Carter)
Londres, 4 de agosto de 1900 — Londres, 30 de março de 2002 foi rainha consorte de Jorge VI do Reino Unido de 1936 a 1952.
Após a morte de seu marido, ela passou a ser titulada como Rainha-Mãe, para evitar confusão com sua filha, de mesmo nome.
A rainha mãe é considerado o membro mais popular da monarquia inglesa,ela morreu aos 102 anos!

                                              Doença e morte do principe



O estresse da II Guerra Mundial tinha afetado a saúde do rei, exacerbado pelo fumo pesado e o posterior desenvolvimento de câncer de pulmão, entre outras doenças, incluindo a arteriosclerose. Cada vez mais a sua filha, a Princesa Elizabeth, herdeira presuntiva, assumia os deveres reais, por a saúde do seu pai estar deteriorada, havendo rumores de que ela deveria assumir o trono como Princesa regente, pois ela já tinha um filho e uma filha.
A viagem à Austrália e à Nova Zelândia foi adiada devido ao rei ter sofrido um bloqueio arterial na perna direita, que foi operado em março de 1949. A viagem atrasou-se e foi re-organizada pela princesa Elizabeth e seu marido, Príncipe Filipe, tomando o lugar do rei e da rainha. O rei estava bem o suficiente para abrir o Festival da Grã-Bretanha em maio de 1951, mas em setembro de 1951, ele sofreu uma pneumonia em seu pulmão esquerdo, que foi removido após a descoberta de um tumor maligno. Na abertura do Parlamento, em Novembro, o discurso do rei foi lido pelo Lord Chancellor Simonds. A sua mensagem de Natal de 1951 foi gravada em várias partes, e em seguida, editada em conjunto.
Em 31 de janeiro de 1952, apesar dos conselhos de pessoas próximas, ele foi ao aeroporto para ver a princesa Elizabeth, que estava partindo para a sua viagem à Austrália via Quénia. Em 6 de fevereiro, Jorge VI morreu de uma trombose coronária durante o sono em Sandringham House, em Norfolk, com 56 anos. Sua filha Elizabeth voou de volta para a Inglaterra, como Rainha Elizabeth II.
O seu funeral aconteceu no dia 15 de fevereiro, foi sepultado na cidade no Castelo de Windsor, na Capela de São Jorge (Castelo de Windsor) em Windsor.Em 2002, os restos mortais da sua viúva, a rainha-mãe Elizabeth Bowes-Lyon, e as cinzas de sua filha, a Princesa Margaret, foram enterradas ao lado dele.


                                                  Principe Eduardo VIII do Reino Unido
The Duke of Windsor (1945).jpg

Desde que fora proclamado Rei, Eduardo manifestou a sua intenção de casar com Mrs. Simpson assim que o divórcio dela fosse declarado. A ideia provocou uma onda de protestos da família real, dos políticos e da Igreja Anglicana. Após ver a sua sugestão de realizar um casamento morganático ser rejeitada pelo Primeiro-ministro Stanley Baldwin, Eduardo VIII tomou uma decisão drástica. Em Dezembro do mesmo ano, anunciou a sua abdicação, argumentando que seria incapaz de carregar o peso da coroa sem o apoio da mulher que amava.
Eduardo assinou o Instrumento de Abdicação em 10 de Dezembro de 1936 em Fort Belvedere na presença de seus quatro irmãos: Duque de York, Duque de Gloucester e o Duque de Kent. A coroa passou então para o seu irmão mais novo, Jorge VI, e Eduardo tornou-se Duque de Windsor, revertendo à sua condição de Príncipe do Reino Unido.
A 3 de Junho de 1937 Eduardo casou-se com Wallis Simpson numa cerimônia privada na França, à qual faltou a Família Real Britânica. A relação com a família permaneceu tensa com a recusa de reconhecimento da nova Duquesa de Windsor. A simpatia de Eduardo para com o regime Nazi e a visita que fez em 1937 a Adolf Hitler não contribuíram para a melhoria das relações com a família.

Parte do discurso de abdicação ao trono em 1936
Cquote1.svgNão ignorais as razões que me levaram a renunciar ao trono. Deveis crer em mim quando afirmo que cheguei à conclusão de que seria impossível suportar o pesado fardo de tantas responsabilidades, sem o auxílio e o apoio da mulher a quem amo.


Já foram contadas varias historias sobre eles,o amor deles,a traição dele para com a coroa,mas cada qual tem sua versão...
De real temos que ele realmente abdicou de ser rei por amor a plebeia americana Wallis Simpson .





sexta-feira, 19 de agosto de 2011

Estréias da semana 19/08/2011 a 25/08/2011

  •                                        Lanterna Verde

     Em um universo tão vasto quanto misterioso, uma pequena mas poderosa força existe há séculos. Protetora da paz e da justiça, ela é conhecida como a Tropa dos Lanternas Verdes. Uma irmandade de guerreiros designada a manter a ordem intergaláctica, na qual cada Lanterna Verde possui um anel que lhe garante superpoderes. Porém, um novo inimigo chamado Parallax ameaça destruir o equilíbrio das forças do Universo e o destino dos guerreiros e do planeta Terra estará nas mãos do seu mais novo recruta, o primeiro humano a ser selecionado para a Tropa: Hal Jordan.

    FICHA DO FILME

    • Título original: Green Lantern
    • Diretor: Martin Campbell
    • Elenco: Ryan Reynolds, Blake Lively, Peter Sarsgaard, Mark Strong, Tim Robbins
    • Gênero: Ficção Científica, Aventura

  •                                Professora sem Classe


  •  

      

     Elizabeth é uma professora desbocada, cruel e inapropriada; ela bebe, fica alta e mal consegue esperar para receber seu vale refeição e dar o fora do seu trabalho entediante. Quando ela é abandonada por seu noivo, logo traça um plano para conquistar um professor substituto rico e bonito ? mas que tem a atenção disputada por uma colega excessivamente enérgica, Amy. Quando Elizabeth também se vê lutando contra as investidas de um sarcástico e irreverente professor de educação física, as consequências de seus esquemas selvagens e exóticos dão aos seus alunos, colegas de trabalho e até para ela mesma uma lição como nenhuma outra.

    Eu assisti esse filme,e recomendo par aquem curte uma comédia escrachada,porém com um final bem americano e previsivel.Não é inesquecivel,mas é divertido!

    FICHA DO FILME

    • Título original: Bad Teacher
    • Diretor: Jake Kasdan
    • Elenco: Cameron Diaz, Lucy Punch, Jason Segel, Justin Timberlake, Phyllis Smith, John Michael Higgins
    • Gênero: Comédia

  •                             Onde Está a Felicidade?

      

     A chef de cozinha Teodora embarca em uma jornada de descobertas que farão dela uma nova mulher. Crises no amor e na vida profissional a levarão ? junto com o amigo Zeca e a espanhola Milena ? à percorrer o Caminho de Santiago de Compostela, cenário ideal para encontros, reencontros e aventuras.

    FICHA DO FILME

    • Título original: Onde Está a Felicidade?
    • Diretor: Carlos Alberto Riccelli
    • Elenco: Bruna Lombardi, Bruno Garcia, Marcello Airoldi, Marta Larralde, María Pujalte
    • Gênero: Comédia

  • Vem ai a continuação de Blade Runner !


     
    Ridley Scott vai realizar “Blade Runner 2”. A Alcon Entertainment contratou este cineasta para realizar a sequencia de “Blade Runner” (1982), um dos mais famosos clássicos sci-fi da sétima arte. O estúdio também está negociando para contratar Harrison Ford, no entanto, não se sabe se o ator vai aceitar o convite.
    Blade Runner ,é um dos meus filmes preferidos,eu simplesmente adoro tudo nele,o clima noir,a trilha sonora maravilhosa,o tema do valor da vida...enfim,tudo!
    Espero que o roteiro seja a altura,particularmente não acredito que Harrison Ford fará a continuação,ele não costuma fazer continuaçoes...com exceção ,é claro,do personagem que o imortalizou Indiana Jones ,e o do inicio da carreira Han Solo,porém ..vamos esperar ..e torcer!
     

    quarta-feira, 17 de agosto de 2011

    Bradley Cooper Abandona Remake de ''O Corvo''

     
    Bradley Cooper abandonou o elenco de “The Crow”, um remake do homónimo filme da década de noventa. O Hollywood Reporter afirma que o ator saiu do elenco devido a conflitos de calendário com outros filmes. Channing Tatum é o ator mais cotado para substituir Cooper neste remake que vai ser realizado por Juan Carlos Fresnadillo. Ainda nada se sabe sobre a historia deste novo filme mas tudo indica que será similiar à de “The Crown” de 1994  que se centrava em Eric Draven (Brandon Lee), um músico que volta misteriosamente do mundo dos mortos para vingar a sua morte e a da sua noiva.
    Eu sou da opinião que não deviam refilmar isso..primeiro,porque não é algo tão fantástico assim,digno de refilmagem(nem tão antigo) e segundo,poxa..o original o ator literalmente deu ''a vida'' por ele,sabe..deixa quieto!
    O ator Brandon Lee foi acidentalmente baleado nas filmagens de ''O Corvo'' ,acho que deviam imortaliza-lo como original em respeito até!
    O filme ja teve sequencias  infelizes...pra que mais uma!
    Vamos aguardar...em Hollywood tudo é dinheiro !

    Carnage - Novo filme de Roman Polanski

    Adaptação da peça teatral homônima de Yasmina Reza, ganhadora do Tony Awards, o filme acompanha a história de dois casais que se encontram depois de seus filhos se envolverem em uma briga na escola. O encontro é um desastre, mas serve para dar início a uma análise conjugal de ambos os casais.
    As filmagens aconteceram em Paris, mas a história se passa no Brooklin,em Nova York ja que Polanski é considerado fugitivo da justiça e será preso caso entre nos EUA.




    Realizado por Roman Polanski
    Com Christoph Waltz, Jodie Foster, Kate Winslet, John C. Reilly.
    Género – Drama
    Estreia Mundial – 2011

    Curiosidades sobre o flme ''O iluminado''

     
    Ontem assisti o filme ''O Iluminado'' com a minha filha de 13 anos.Como alguns leitores sabem,eu tive uma locadora de video por 18 anos,e assisti milhares de filmes.Hoje,tento passar para minha filha o melhor do melhor! E sem duvida esse é um dos meus favoritos!
    Aqui reuni algumas curiosidades que pesquisei em varios sites da internet sobre o filme.
    Mas estou torcendo para minha filha ler o livro(ela é leitora voraz!) e me conte os detalhes e diferenças entre o livro e o filme de Kubrick!
       

    i  
     







    • Kubrick era  perfeccionista, e isso ficou mais do que claro nas filmagens de O Iluminado, seu primeiro filme de terror, que ele decidiu filmar após recusar a proposta de dirigir a sequência de O Exorcista. O diretor já tinha fama de fazer os atores suarem a camisa rodando uma mesma cena dezenas de vezes, mas aqui esse perfeccionismo chegou ao máximo. A Shelley Duvall, coitada, repetiu mais de 120 vezes uma mesma tomada

    • . No fim, gente, mais de 400 mil metros de negativos foram rodados, e Kubrick aproveitou, de tudo que filmou, cerca de 1% para compor o resultado final. Era tanto material que ficou de fora que algumas cenas das montanhas foram reutilizadas no final de Blade Runner, com uma narração em off do Harrison Ford ao fundo. Isso se deu porque o estúdio não aprovou o final original do diretor Ridley Scott, e optou por substituí-lo.



    •  Além da mania de repetição, Kubrick queria que os ambientes do Hotel Overlook fossem banhados por pura luz. Notem bem como, diferente da maioria dos terrores escuros atu ais que, por acaso, não assustam nem uma mosca, O Iluminado é extremamente iluminado .Toda essa luz gerou um enorme calor no cenário, que, em dado momento, pegou fogo.

    • Para as várias cenas de movimentação de câmera em O Iluminado foi utilizado um equipamento ainda ousado pra época, a steadicam. Essa nova técnica permitia a movimentação da câmera sem a trepidação da mesma  .O pessoal ainda estava aprendendo a usá-la, já que não era assim tão fácil, mas no fim a impressão que fica é de que tudo valeu a pena. O resultado é mesmo impressionante, haja visto as cenas apavorantes do menino Danny andando de velotrol pelos corredores do hotel.

    • Por falar no Danny, o ator mirim com o mesmo nome do personagem, Danny Lloyle (assim como Jack Nicholson, com o mesmo primeiro nome de seu personagem, Jack Torrance), não sabia, em momento algum, que estava participando de um filme de terror. Kubrick queria proteger o garoto, que estava apenas com 6 anos, e escondeu dele todo o teor aterrorizante durante as filmagens. E até a estréia, Danny não sabia que tinha participado de um dos filmes mais assustadores da história, um marco do terror. Dificil acreditar que as caras tão assustadoras do menino fossem sem noção do que ele estava representando! Mas imagino hoje esse ator com 31 anos se vendo no filme lembrando que apenas mandavam ele andar com a motoquinha e parar na frente do quarto 237!
    • O roteiro de O Iluminado foi baseado no livro do Stephen King, o famoso escritor de terror muito adaptado para o cinema. Na época, apenas uma de suas obras tinha ganhado uma versão cinematográfica, Carrie – A Estranha, do Brian De Palma. Kubrick mudou drasticamente o livro de King, e manteve somente a base. Entre algumas das maiores mudanças, está o passado de Jack, que no livro é um alcoólatra tentando se recuperar. O livro se foca bastante no pré-hotel. Mostra mais do passado da família, como o episódio em que Jack, bêbado, quebra o braço do próprio filho
    • .
    •  Kubrick chegou a filmar as cenas da violencia de Jack com o menino,mas pouco antes da estreia do filme, resolveu cortá-las. E são mais de 30 minutos perdidos. Se bem que, desse jeito, sem sabermos nadinha sobre o passado dos personagens, tudo é muito mais interessante. Os vários cortes com relação ao livro serviram para que Kubrick causasse à sua obra um ar mais ambíguo: será que toda essa paranóia está sendo causada pelo isolamento ou será que é pelo teor sobrenatural do lugar? Será que esses fantasmas não são frutos da paranóia.

    •  No livro de King não existe essa dúvida, já que fica clara a presença de fantasmas e de que estes possuíram o pai da família. No livro também não há labirinto algum(eu prefiro com o labirinto), apenas alguns arbustos em forma de animais que ganham vida.


    •  O final do Kubrick é completamente diferente do de King, onde o clímax se dá na explosão do hotel.

    • Agora, uma mudança menor, porém que serve como deliciosa curiosidade para os fãs, está no número do quarto assombrado. No livro era 217, mas no filme, a pedido do gerente do hotel onde as cenas externas foram rodadas, com medo de que os clientes não quisessem mais se hospedar nesse quarto, o número foi trocado para 237, que inexistia no hotel.

    • Durante as filmagens, era comum que Kubrick ligasse pro King e fizesse pra ele perguntas um tanto quanto bizarras, como “Você acredita em Deus?”. Segundo consta, Kubrick nunca obteve as respostas.
    • Tantas mudanças fizeram com que King detestasse o filme de Kubrick. O escritor o definiu como um carro maravilhoso e muito luxuoso, mas sem motor. King disse, na época, que Kubrick não entendia nada de terror, e que a prova maior estava na cena em que a Shelley Duvall descobre o que seu marido andava escrevendo. Segundo King, Kubrick não deveria ter mostrado o Jack Nicholson se aproximando da mulher, e sim que apenas mostrasse sua mão agarrando o ombro da mesma, dando um sustinho bobo na plateia. Besteira, né? Mas o King não foi o único que detestou o filme, não. Os críticos, na época, massacraram-no sem dó nem piedade. Diziam que Kubrick não entendia nada de terror, e que o visual era limpinho demais, e por isso não assustava.
    • A Variety escreveu o seguinte: “... quanto mais maluco fica Nicholson, mais idiota parece. Shelley Duvall transforma a acolhedora e compreensiva esposa do livro numa histérica caricatural e semi-retardada”. Kubrick ainda foi indicado ao Framboesa de Ouro de pior diretor na época, e Shelley Duvall, de pior atriz. Mas tudo isso passou, e hoje O Iluminado é aplaudido e reconhecido como o marco do terror que sempre foi.

    Hoje podemos nos deliciar com essas curiosidades sobre um filme que amamos, pra depois corrermos pra assisti-lo novamente.
    Eu já vi varias vezes , e toda vez que revejo percebo pequenos toques de maestria,detalhes,e sempre me impressiono com a trilha sonora por vezes irritante ,angustiante, mas com certeza que aterroriza muito e da um toque de genio na finalização do filme.


     

    Danny Lloyd: o tempo passa...

    Mais misterioso do que “O Iluminado”, de Stanley Kubrick, que teve Jack Nicholson como protagonista, só mesmo o paradeiro do pequeno Danny Lloyd, o menininho do filme. Danny tinha seis anos na época das filmagens, e assombrou o mundo com sua impressionante atuação. A cena em que muda a voz e começa a repetir “Redrum! Redrum!” (“murder” ao contrário, que em português significa assassinato), ficou marcada na história do cinema.

    . Veja a famosa cena de Danny dizendo "Redrum!"

    No entanto, após “O Iluminado”, Danny fez apenas mais um filme, “Will: The Autobiography of G. Gordon Liddy”(1982), para a TV. Depois, sumiu do mapa. Deu raras entrevistas e se tornou uma pessoa extremamente reclusa, apesar da insistência dos fãs em saber sobre sua vida. Segundo o IMDB (International Movie Database), Danny Lloyd virou professor de biologia e ciências no Missouri, Estados Unidos.

    Divulgação/Reprodução

    Danny durante festival de filmes de terror, em agosto

    Mas uma aparição inédita em um festival de filmes de terror no Kentucky (Fright Night Film Fest), em agosto deste ano, saciou a curiosidade dos fãs. Danny, que nunca havia participado de nenhum evento do gênero, autografou pôsteres e imagens de “O Iluminado” e posou para fotos com o público. Calvo e com 36 anos, ele se parece muito pouco com o menininho fofo do filme.

    . Veja vídeo de Danny Lloyd no festival de filmes de terror, em agosto de 2009


                                                      Escolhido entre 5 mil crianças

     Para escolher quem faria o personagem Danny Torrent, em “O Iluminado”, Stanley Kubrick e seu assistente Leon Vitali entrevistaram cinco mil crianças ao longo de meses. A ideia inicial do diretor era colocar Cary Guffey, o menininho de “Contatos imediatos do terceiro grau” (1977), mas os pais do garoto consideraram o tema do filme muito pesado. Danny Lloyd acabou sendo escolhido, e o resultado deixou Kubrick bastante satisfeito. “Ele é incrível, intuitivo. É esperto, talentoso e tem sensibilidade”, disse o diretor, em entrevista.



    Fonte: Ego Noticias

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