Critica e curiosidades 007 Contra Spectre

Nota: 9.0



O que esperar do 24º filme do agente James Bond ?
Eu adorei o filme.
Não vou ficar comparando com outros da serie,seria errado,no meu ponto de vista.
Vou analisar como um filme unico,respeitando o personagem base,
Tem todos os elementos cliches que os fãs amam e esperam ver.Bondgirls,carrões,perseguições ,vilões caricatos..
Após os trágicos acontecimentos no anterior, uma nova pista leva Bond ao México e, em seguida, a Roma, Áustria e por aí vai. Aos poucos, ele descobre a existência de uma organização secreta internacional que parece ligada a todos os problemas que enfrentou anteriormente. A mesma é liderada por um homem misterioso (Christoph Waltz), cujo passado também está ligado ao de 007. 
A fantastica abertura um plano-sequência é incrível, com a câmera navegando pela frente, pelas costas e por cima do protagonista, chegando até a assumir o ponto de vista subjetivo, mostrando o dia do mortos na Cidade do Mexico, tão colorido e impressionante que deu vontade de ir um dia...rss
A abertura dos créditos foi bonita e elegante , a musica tema foi eficaz
Daniel Craig ,otimo,classudo e rude,faz um James moderno que parte pra porrada e tambem se utiliza de todos os apetrechos quando convém.Manteve as características dos anteriores.
A trama Insere elementos dos filmes anteriores e faz muitas menções a traumas passados, mas sem infundir o peso dramático a tais referências. Fala em dor, mas não transmite.Afinal 007 não é drama..e ação e espionagem.
E é isso que vemos ação,uma historia meio enrolada ,mas legal, e desta vez os personagens secundarios Q , M e Moneypenny bem aproveitados.Monica Belluci deve ser muito amiga de alguém pra ganhar o papel,porque teve uma participação ilustrativa,sem importância , podia ser qualquer outra.Só vendeu beleza,,e ja ta meia boca na minha opinião.
Pra mim divertiu e manteve o bom nível dos filmes 007.
 É muito bom e vale o ingresso.



Curiosidades

• Com um orçamento entre US$ 300-350 milhões, Spectre é, até agora, o filme mais caro da franquia James Bond. O anterior era 007 - Quantum of Solace (2008), estimado em US$ 200-250 milhões.

• Aos 51 anos de idade, Monica Bellucci torna-se a atriz mais velha a interpretar uma Bond Girl, tirando da liderançaHonor Blackman, que tinha 38 anos quando estrelou em 007 Contra Goldfinger. Bellucci nasceu em 1964, mesmo ano em que Goldfinger foi lançado.

• Em dezembro de 2014, nove Land Rover Discovery incluindo cinco Range Rover Sport personalizados, avaliados em cerca de 630,000 euros (em torno de 1 milhão de dólares), destinavam-se ao set de filmagem nos Alpes austríacos, porém foram roubados de um estacionamento em Neuss (perto de Düsseldorf / Alemanha).

• O novo carro de James Bond será um Aston Martin DB10. O CEO da Aston Martin twittou: Ele é "estritamente criado para James Bond e estritamente limitado a apenas dez carros. É o carro mais exclusivo da série DB.". Há um novo estilo direcional, com um olhar mais angular do que jamais foi testemunhado em um Aston Martin.

• Aparentemente, Spectre e Bond 25 não se basearão em uma história original de James Bond, criada por Ian Fleming.

• Dave Bautista é o quarto ator lutador profissional a interpretar um vilão em 007, seguindo os passos de Harold Sakata [007 Contra Goldfinger (1964)], Peter Fanene Maivia [Com 007 Só Se Vive 2 Vezes (1967)] e Pat Roach [007 - Nunca Mais Outra Vez (1983)].

• Este é o décimo terceiro filme da franquia James Bond a contar com um veículo Aston Martin e também o sexto variante da empresa. As marcas e modelos anteriores eram o vidoeiro prata Aston Martin DB5 em 007 Contra Goldfinger, 007 Contra a Chantagem Atômica (1965), 007 Contra GoldenEye, 007 - O Amanhã Nunca Morre (1997),007 - Cassino Royale, 007 - Operação Skyfall e, brevemente, em 007 - O Mundo Não é o Bastante como uma imagem de satélite (as outras cenas foram cortadas); o Aston Martin DBS em 007 A Serviço Secreto de Sua Majestade e brevemente em 007 - Os Diamantes São Eternos (1971); o Aston Martin V8 Vantage Volante em 007 - Marcado Para a Morte; o Aston Martin V12 Vanquish em 007 - Um Novo Dia Para Morrer; o Aston Martin DBS V12 em 007 - Cassino Royale e 007 - Quantum of Solace (2008); e agora o Aston Martin DB10 em 007 Contra Spectre.

• Quarta vez de Daniel Craig como James Bond, igualando-se ao número de aparições de Pierce Brosnan como 007. Juntos, eles concorrem como ator com o terceiro maior número de performances do protagonista, depois de Roger Moore com sete e Sean Connery com seis, porém este último também iguala-se a Moore, se levar em conta o filme não oficial de Bond, 007 - Nunca Mais Outra Vez.

Critica - Cinquenta tons de cinza

Nota: 9,0

Assisti Cinquenta tons de Cinza ontem e gostei bastante! É um bom romance erótico

A sinopse já bem conhecida do publico conta a historia de Anastasia Steele estudante de literatura inglesa ,que é convocada para entrevistar o jovem empresário bilionário Christian Grey para a revista de sua faculdade, e logo o acha atraente, enigmático e intimidador . 

Logo ele lhe apresenta um mundo encantador, cheio de helicópteros e computadores Apple, carros importados e roupas chiques. A clássica história da Cinderela.

Mas o sucesso não veio dessa sinopse inicial, e sim a modernização: nos bastidores dessa relação aparentemente comum, existe um submundo sexual em que o homem rico gosta de ser um dominador sexual, transformando a jovem garota em uma vítima submissa de seus desejos masoquistas.Basta saber se ela quer se submeter a tudo isso para ter seu premio final..o lindo milionario.Até onde ela deve abrir mão de seus anseios e preferências para agradar o homem dos seus sonhos?

Para quem leu os livros (eu li) não há surpresas,ele está muito bem transposto para as telas, os atores personificam muito bem os personagens,me surpreendi com eles ,pois são atores de certa forma iniciantes.

Claro que houveram cortes enormes de cenas importantes, mas nunca conseguem por tudo ,todas as falas e situações na tela,é impossível.O livro sempre é melhor.

A mão da diretora foi direcionada para o romance com cenas de sexo de bom gosto,clean embaladas pela trilha sonora sexy,com apelo para a sensualidade e não para o sexo explicito propriamente.

  Muitas pessoas queriam ver mais sadomasoquismo que é o mote do livro,isso foi demonstrado de forma atenuada mais como jogo de prazer do que para lado dolorido da pratica.

Mesmo no livro, tudo se passa com personagens envolvidos em uma historia de amor,não em sexo hardcore solto , feito apenas para chocar como no filme Ninfomaniaca

É um filme para mulheres, escrito por uma mulher ,dirigido por uma mulher ,classificado para 16 anos.Dito isso você espere algo assim, que agrade a psique feminina e os olhos femininos .

No cinema a comoção era geral,mulheres na grande maioria,em grupos, rindo,soltando gritinhos,reagindo as cenas mais quentes com suspiros  e risadas tensas ,e claro comentando tudo, o que acaba irritando um pouco.Penso que vou gostar mais de ver pela segunda vez ,no meu sofá,na minha intimidade e de preferência com o meu marido.

 Me desculpem os críticos(na maioria homens) que já destruíram o filme mesmo antes de estrear, e após assistirem insistem em ficar dizendo que o sexo é pouco ,é morno ,não é ousado etc..Ok é isso mesmo, o que esperavam?Se querem ver sexo real ,  vão ver alguns filmes de gosto duvidoso, sem nenhuma historia e recheado de mulheres de plástico como pornôs ou filmes B da industria pseudo pornô.

Não vão assistir Cinquenta tons de Cinza pra sair xingando e dizendo que é para mulheres mal amadas...faz favor! Isso é recalque puro...para cada 50 divas produzidas para o gosto masculino aparece 1 Christian Grey, então agora é a nossa vez..

 Curiosidades sobre o filme:

1. Protagonistas tinham os mesmos nomes dos de "Crepúsculo"

Sim, E L James é fã da saga, e isso não é novidade. Acontece que quando ela começou a escrever "Cinquenta Tons de Cinza", em uma fanfiction de "Crepúsculo", usou os mesmos nomes dos protagonistas: Bella e Edward . Anastasia Stelle e Christian Grey surgiram muito depois. Além dos nomes que eram iguais no começo, as histórias se assemelham MUITO. As duas moças são tímidas, virgens e pouco femininas. Já os dois homens são poderosos, tocam piano e são superprotetores. Que coisa.

2. A palavra mais citada é "sexo":

O livro é sobre sadomasoquismo, o que obviamente inclui sexo. Por isso, durante a história, jorram palavras sexuais. Ao todo, são 187 palavras que fazem referência à relação sexual. Só a palavra "sexo" aparece 58 vezes. “Foder” ocupa a segunda posição nesse ranking, com 37 aparições. Por fim, temos 20 vezes “fazer amor” e19 vezes “penetração”. E esses são apenas quatro dos muitos termos do livro...

3. Ela cora 111 vezes (!!!)

Se você leu "Cinquenta Tons de Cinza" (ou a trilogia), provavelmente percebeu que Anastasia cora o tempo todo. O livro tem 455 páginas e a moça cora 111 vezes. Gente, isso significa uma vermelhidão a cada quatro páginas. Como se não bastasse, a moça ainda morde o lábio 22 vezes. Não dá pra imaginar o nível de vergonha.

4. É literatura, mas também é publicidade

Talvez pouca gente tenha percebido, mas o livro está encharcado de marcas publicitárias. Apenas as primeiras oito páginas escapam disso. Em alguns momentos, os elogios são, hm, bem excessivos. A Mercedes é a primeira que surge na história. E já vem seguida pela frase/elogio:

“(...) é gostosa de dirigir, e os quilômetros deslizam à medida que piso fundo no acelerador”.

Uma das outras marcas de carro citada é Audi, repetida 14 vezes no livro. O celular dela, então, nem se fala. Ele é citado 25 vezes. O iPod fica um pouco pra trás, com 17 menções. Até marca de remédio aparece, como Advil. Mas o troféu de publicidade vai para o Mac, que aparece assim:

“O laptop Mac é brilhante, prateado e bem bonito. (...) Tem o mais moderno Sistema Operacional e um pacote completo de programas, além de um disco rígido de um ponto cinco terabyte, então a senhora vai ter muito espaço, trinta e dois gigas de memória RAM. (...) Isso é tecnologia de última geração.”

É ou não é propaganda?

5. O livro causou polêmica em uma cidade brasileira

Antigamente, boa parte dos livros eróticos ou pornográficos era proibida de circular. Muuuuitos foram recolhidos das livrarias. "Cinquenta Tons de Cinza" não foi um deles. Algumas livrarias públicas dos Estados Unidos se recusaram a encomendar o livro por considerarem má literatura. E claro que o Brasil não poderia ficar de fora. Em Macaé, no Rio de Janeiro, um juiz assinou uma ordem de serviço que considerava a publicação imprópria e vetava sua exposição sem lacre nas livrarias. Ele achava que crianças e adolescentes poderiam pegar o livro.

6. O livro é erótico, mas não há classificação etária

O esforço do juiz em vetar o livro pode ter funcionado apenas em Macaé, porque no resto do mundo muitas foram as adolescentes que leram "Cinquenta Tons de Cinza". A própria E L James cita em uma entrevista à Veja que uma menina de 15 anos a procurou para falar sobre a obra. Diferentemente do livro, o filme baseado na história, que estreia nesta quinta, tem restrição (ufa). Apenas as mocinhas e mocinhos maiores de 16 anos poderão desfrutar das cenas picantes.

7. O trailer de "Cinquenta Tons" é o mais assistido em 2014

De acordo com a Veja, o vídeo publicado em julho é o trailer mais visto do ano passado. No canal oficial da Universal Pictures, o número de visualização passa a marca de 52 milhões. Já no canal da Universal Pictures Brasil o número é de 6,5 milhões.

8. O brinquedo sexual mais vendido é uma algema

A Associação Brasileira das Empresas do Mercado Erótico Sensual (ABEME) divulgou há poucos dias uma pesquisa sobre produtos do segmento. E adivinha o que tem nela? "Cinquenta Tons de Cinza", é claro! O número de pontos de vendas cresceu muitonos últimos três anos e agora já soma 11 lojas de artigos eróticos. E o que o livro tem a ver com isso? A maior parte dos entrevistados afirmou que a oferta de produtos que envolvem o sadomasoquismo aumentou após o lançamento da obra. O item mais vendido, inspirado em "Cinquenta Tons", é a algema que ilustra a capa do livro.

9. Existe uma linha de produtos eróticos baseada no livro

É isso mesmo. E ela se chama “Cinquenta Tons de Prazer”. Tem mais: ela é brasileira. São seis produtos, como géis de massagem corporal e géis comestíveis aromatizados com vinho tinto (bebida frequente no livro). Detalhe: as vendas começam apenas a partir desta quinta, data da estreia do filme.

Trailer do filme :

Crítica - A culpa é das estrelas

Nota: 10,0

Fui ao cinema ver ‘’A culpa é das Estrelas ‘’sem ter lido o livro ,mas cheia de expectativas, pois após trailers,reportagens e uma filha de 15 anos dizendo que eu ia amar de paixão,não  tive muita escolha

A partir do momento em que a seqüência do título começa, você se envolve imediatamente. Cena a cena voce entra na triste realidade de Hazel Grace Lancaster e Augustus Waters.

A historia é sobre a adolescente Hazel Grace (Shailene Woodley ) que tem câncer de pulmão terminal, mas foi temporariamente salva por um tratamento experimental, quando ela era mais jovem.

Agora aos 16 anos, seus pais acham que ela está sofrendo de depressão e a incentivam a  a ir a um grupo de apoio a adolescentes com câncer .onde ela conhece Augustus Waters( Ansel Elsort) ex-portador de câncer,e talvez um dos jovens personagens mais encantadores dos últimos tempos, eles se conhecem e começam uma linda e triste jornada juntos.

A química entre Shailene Woodley e Ansel Elsort é surpreendente e as performances foram honestas e delicadas ,a emoção é passada na maior parte das cenas por olhares ,sorrisos e frases irônicas mas que os complementam.

Não pense que isso torna o filme chato..ao contrario,te transporta de uma maneira ,que o  leva a viver a historia , acreditar que em meio a tanta dor,pode haver tanta beleza,e apesar da falta de perspectiva,o amor acontece.

Piegas? Poderia até ser, mas Jonh Green com sua visão jovial,otimista e despojada soube transformar o obvio,o piegas em algo extraordinario !

Quem não concorda que o filme só se torna inesquecivel se o roteiro for  bem construido?

Embora tenha sido um dos filmes mais tristes que eu já vi ,ele também foi um dos mais bonitos, pois além de levantar questionamentos profundos sobre a morte e sobre os  medos reais que pessoas que enfrentam o câncer passam, ele tirou o foco total da doença,e realmente mostrou como o amor pode ser estimulante , reconfortante e emocionante sempre... em qualquer circunstancia.

Tanto a dor quanto as emoções sentidas pelos personagens são tão reais,tudo é  tão visceral que é impossível não se comover

A direção de foi comercial ,claro ,é um filme feito para emocionar ,com locações simples,fotografia bonita e uma trilha sonora indie muito bem escolhida , alguns detalhes como os balõezinhos mostrando as conversas por SMS trocadas por eles ,deixam o filme mais descontraído e atual.

Os atores secundários apesar de não serem muito explorados, são importantes,como a mãe de Hazel vivida por Laura Dern ,que personifica todo o sofrimento contido de uma mãe que acompanha o fim de um filho...

Temos também outro colega deles ,que tem câncer nos olhos e mesmo assim na maioria das cenas nos faz rir de suas mazelas ,e a pequena mais tensa participação de Williem Dafoe como escritor recluso .

Eu pensei que isto ia ser somente uma outra história de amor teen,  mas eu amei esse filme e recomendo e  encorajo todos a irem  ver este filme, não importa que idade você tem,você vai rir e você vai chorar e quando deitar sua cabeça no travesseiro vai repensar muitas coisas.

 Ah e leve um  lencinho..poderá precisar...



Curiosidades sobre o filme:

• O título é uma variação sobre uma citação do Ato I, Cena II de William Shakespeare Júlio César: "A culpa, caro Brutus, não está em nossas estrelas, mas em nós mesmos ..."

• Shailene Woodley escreveu cartas apaixonadas ao autor John Green e diretor Josh Boone. "Se eu sou apaixonado por alguma coisa, eu vou fazer tudo que posso para tentar ser uma parte dela", afirma Woodley. 

• Embora Green inicialmente não imaginava Woodley para o papel, ele "foi surpreendido" quando leu para ele. "Estávamos todos chorando. Foi realmente surreal ", ele ri. "Maso papel  era dela a partir daquele momento."

• Shailene Woodley insistiu que seu amigo Ansel Elgort não ler apenas o script, mas também lesse  o romance antes de seu primeiro testecom os cineastas. "Eu pensei: 'Se eu digo a ela que eu não li, ela vai ficar com raiva durante o nosso teste e seria o fim'" Elgort lembra. "Então, eu literalmente  li por Shailene".

• Em divergente (2014), Shailene Woodley e Ansel Elgort  são irmão e irmã

  

• John Green estava realmente presente na maioria das vezes durante as filmagens para dar dicas e conselhos para o elenco.

• O personagem de Augusto Waters originalmente tinha olhos azuis de acordo com o romance de John Green, mas no filme, Ansel Elgort manteve seus olhos castanhos naturais para privilegiar o olhar

• Shailene Woodley cortou seu longo cabelo que ia até a cintura para um corte de cabelo pajem  

• Brenton Thwaites, Ansel Elgort, Nat Wolff, Nick Robinson e Noah Prata foram considerados para o papel principal masculino.

• Antes Shailene Woodley  foram consideradas  Hailee Steinfeld, Liana Liberato e Mary Kate Wiles   

Critica - Only Lovers Left Alive

  

Nota: 9,5

 A história nos mostra a vida de um  casal de vampiros vividos por Tilda Swinton &Tom Hiddleston (ambos excelentes) , vivendo isolados, numa  casa abandonada em Detroit, EUA .

 Hiddleston costumava ser um famoso artista de rock n roll que se tornou um recluso e se contenta em colecionar guitarras antigas e lembranças. Eles sobrevivem de sangue ,mas não matam,compram amostras de sangue de um médico corrupto . Temos também um de seus amigos vampiro John Hurt que vivem em Tânger , onde o sangue é especialmente puro. As coisas tomam um rumo inesperado quando a irmã transloucada de Eve , Mia Wasikowska ,vem visita –los Após 87 anos!.Elaão compadece da mesma filosofia de vida deles 

 Ok ‘’Only Lovers left Alive’’ é outro filme de vampiros , os personagens são muito pálidos,solitários, e saudosistas enfim  todos os clichês e estereótipos do gênero que já vimos em outros filmes. No entanto,o filme consegue superar tudo isso sendo  também muito inteligente e  profundo nas situações e diálogos, com atuações tocantes ,sem nunca entrar no senso comum! 

Jim Jarmusch é um diretor genial! . Ele nos permite assistir o filme sem se preocupar com um começo perfeitamente puro e explicadinho, meio e fim definidos. Ele até deixa de seus personagens seguir padrões entediantes e previsíveis , e assim mesmo ficamos fascinados pela natureza dos mesmos. 
É um filme de vampiro que se aproveita do intervalo de tempo de vida dos protagonistas para fazer referências culturais que remontam centenas de anos  que podem ser encontrados em todos os cantos, nas citações ,no cenário no contexto todo 

Não espere  um filme de suspense , nem um horror, nem sequer realmente foco no mundo dos vampiros . Em vez disso, Jarmusch estuda o eterno , ele explora o silêncio , talvez  até o chato,levando-nos a  acompanhar a vida diária de um ser ao mesmo tempo moderno e antigo , inteligente e entediado,  que literalmente, viu tudo e viveu tudo.

O que mais pode valer a pena depois de 2000 anos? o amor..essa é provavelmente a resposta,e esse talvez a parte mais bacana do filme, eles simplesmente são lindos juntos! A sintonia ,o carisma parece que foram feitos um para o outro! 

As cenas de Adan e Eve são sutis e românticas ,sem ser melosas.O tempo todo o companherismo e o amor são mostrados através de gestos simples,sorrisos,compreensão,abraços delicados..uma delicia de ver!

 Isso porque Adan é pra lá de depressivo!!! Eve é a paz em pessoa..perfeita para ele!

A unica coisa que senti falta ,foi de ‘’mais’’,mais historia sobre eles, você acaba querendo mais do filme,não é realmente um ponto negativo, mas esses filmes acabam ficando sempre no único..sem continuações ,isso frusta um pouco

Este é um filme para os amantes de cinema e entusiastas da cultura e tem tudo para ser um  filme cult .Essencial para os fãs de Jarmusch e recomendado para os outros também! Assistam!

Curiosidades sobre o filme:

·         O filme começou a ser filmado em Junho de 2012 em Detroit (Brush bairro Park) , EUA;  Tânger , Marrocos; Hamburgo, e Colônia, na Alemanha

.

·         O período total de filmagem durou sete semanas

·          Nas primeiras sessões teste o filme tinha algumas cenas de ação ,foi solicitado mais cenas ainda,então o diretor ao invés de por mais excluiu todas!

·         O financiamento do filme foi um processo difícil para o diretor ,ele explicou na estréia mundial do filme em Cannes  2013 que " está ficando cada vez mais difícil para os filmes que são um pouco fora do comum, ou não são previsíveis, ou não satisfazem as expectativas obvias das pessoas". 

·         O papel de Adan era para ser de Michael Fassbender ,mas por divergencias de agendas acabou ficando com Tom Hiddleston , não poderia ser melhor!

·         Entre os livros que Eva separa para sua viagem para Detroit estão a peça "Endgame", de Samuel Beckett, "Don Quixote" de Miguel de Cervantes y Saavedra, e "Infinito Jest", de David Foster Wallace.

·         No primeiro esboço,  tinha a informação que Eva tinha 2000 anos , era druida de uma tribo celta matriarcal. Adão  tinha 600 anos de idade. Jarmusch decidiu que Adão e Eva teriam conhecimento de suas vidas sem citar suas idades,fica pressuposto por quem assiste o filme , o quanto ela era mais vivida que ele...

Trailer

O grande Herói (Lone Survivor)- Critica,curiosidades e trailer

Nota: 9,0

  O  grande Herói (Lone Survivor) retrata a luta implacável vivida pelos quatro SEALs escalados  para a operação militar Operação Red Wings em 28 de junho de 2005 ,para matar um chefe do Talibã num ambiente hostil de altíssima  periculosidade .Dramatização de uma verdadeira  missão que  falhou  e que deixou a equipe de quatro homens atrás da linha inimiga no Afeganistão. Ele é baseado em livro de 2007 de não-ficção de Marcus Luttrell
O  diretor faz um excelente  trabalho de não usar excessivamente efeitos especiais , a ação parece  tão mais realista apenas com efeitos de maquiagem e ângulos de câmera que dispensa os atuais CGI .
O trabalho sonoro foi reconhecido ,e esta concorrendo a 2 Oscars , de Mixagem de som e edição de efeitos sonoros
 Mesmo reforçando o jargão militar americano , o patriotismo ,o orgulho de ser um SEAL o filme também se destaca pela espessa atmosfera de irmandade.Alem de Mark Wahlberg com o tenente Luttrell o filme conta  com um elenco de apoio que inclui Taylor Kitsch, Emile Hirsch, Ben Foster, e Eric Bana
O filme consegue transmitir o sacrifício honesto  para o público .Muito difícil não se comover com a historia que nos impressiona por ser baseada em fatos verídicos ,fica difícil encarar toda a monstruosidade dessa guerra tão atual.

 Nos é passado  todos os medos,ansiedades e dilemas morais ,sem ser apelativo, também acompanhamos o  processo cansativo e desgastante vivido em apenas alguns dias da missão , a sensação de extrema emergência é  envolvente  e nos deixas presos a tela ,comendo as unhas! . A forma como o tiroteio é retratado , pelo visual e pelo áudio , é impecavelmente orgânica. Baforadas de balas próximas soarm  extremamente perto
 O grande herói ,  na sua essência, consegue retratar um ato de coragem . É patriótico sem ser enfadonho , em vez disso , ele oferece  um filme de ação verdadeiro com pura tensão.
Palavras de uma mulher ,que não curte filmes de ação , cheios de tiros exagerados e desnecessários.


Ah ,em tempo ,após o final ,nos é mostrado os verdadeiros heróis ,suas famílias,esposas,assim tudo fica ainda mais interessante e comovente.








Curiosidades sobre o filme





• Foi  um filme relativamente barato ,realizado pelo escritor / diretor Peter Berg que trabalhou intensamente ao longo de cinco anos.  Rodado em  42 dias  com um orçamento de US $ 40 milhões.

• Estrelas Taylor Kitsch e Mark Wahlberg trabalharam  com valor simbolico, assim como Berg,  apenas recebeu o salario base estipulado pelo Directors Guild ,salário mínimo de U$ 17.000 por semana.


• Embora não seja mencionado no filme  o tenente Luttrell foi pessoalmente condecorado com a Cruz da Marinha pelo (então) presidente George W. Bush. O tenente Michael Murphy e os outros foram condecorados com a Medalha de Honra a título póstumo.

• Na vida real a luta de fogo contra fogo  durou muito mais tempo do que no filme , todo o calvário  passaram se em cinco dias, em comparação com os três retratado no filme.


• Houve uma longa lista de investidores(solidarios a historia) dispostos a ajudar com pelo menos um milhão de dólares para fazer o filme  , cada um foi recompensado com o crédito de "produtor".

• Antes do início das filmagens, o diretor Peter Berg visitou as famílias dos mortos. O pai de Danny Dietz, interpretado por Emile Hirsch, leu um relatório de autópsia que detalha as 11 balas que atingiram o filho   "Ele estava lendo isso e chorando", diz Berg ", e então ele disse: 'Isso é que restou do meu filho. Isso é o quanto ele lutou. Certifique-se de você vai repassar isso esse direito.

• Marcus Luttrell (O filme é baseado em sua história) aparece no filme desempenha um papel pequeno. Mais ou menos na marca do filme 0:30 ele é o selo que derrama o café e diz ao novato para limpá-lo. Marcus é creditado como "Navy Seal (sem créditos). Seu caráter é 'Frank' ou 'Frankie'. Ele aparece novamente no helicóptero que foi enviado para resgatar a equipe

• Apesar do que o filme mostra, com Marcus andando por aí com uma perna mole, na vida real Luttrell estava paralisado do peito para baixo durante e em batalha rastejou pelo chão, desenhando uma linha em cima dele com uma faca, em seguida, rastejando através dessa linha e desenhando outra, por mais de nove horas.

• Marcus Luttrell, disse em uma entrevista que ele nunca matou ninguém com uma faca como foi retratado no filme, durante uma luta.





   Trailer do filme